Главная Культура и традиции Искусство Произведения живописи Леонардо да Винчи

Произведения живописи Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи – один из самых уникальных людей в истории. Он был талантлив практически во всем: знаменитый скульптор, ученый, химик, анатом, философ, музыкант, поэт и изобретатель. Однако величайшими творениями Леонардо да Винчи являются произведения живописи.

Леонардо да Винчи родился на территории современной Тосканы 15 апреля 1452 года. Известно, что мальчик родился вне брака в семье пьеро да Винчи. К сожалению, про его мать совершенно нет информации, историки определили, что ее звали Катерина, и она происходила из более бедного рода. Поэтому брак между молодыми людьми был невозможен. Отец Леонардо был сравнительно богатым человеком, владел землями и по профессии был нотариусом.

С малых лет Леонардо поражал своих родных и близких умом и поведением. Мальчик активно изучал природу, наблюдал за птицами и растениями. Его почерк был удивительным: он мог писать справа налево, причем в зеркальном отражении. Поэтому все его рукописи легче всего читать при помощи зеркала.

С юности Леонардо пытался рисовать. Его отец выбрал несколько рисунков и отнес их Андреа дель Верроккио, который в то время был одним из ведущих художников. Андреа увидел в рисунках те задатки, которые могли привести да Винчи к успеху. С 1467 по 1472 Леонардо обучался у Верроккио. Его талант был отмечен не только учителем, но и публикой, и в 1472 году юношу принимают в гильдию живописцев во Флоренции.

В 1478 году Леонардо да Винчи написал картину «Мадонна с цветком» (другое ее название «Мадонна Бенуа»), которая сейчас выставлена в Эрмитаже. Она выполнена в классическом стиле эпохи Возрождения, в ней ярко выражена тема материнства, символом которого является мадонна. В то же время, все это изображено без помпезности, без чрезмерного величия, которое можно встретить в работах, выполненных для соборов и церквей. Заметно, что юный художник не до конца мастерски владеет кистью – это видно по крупной и несуразной фигуре младенца. Картина обладает некой статичностью образов, она не вызывает ярко выраженных чувств, как это делают другие произведения того периода. «Мадонна Бенуа» не имеет каких-либо мелких деталей на фоне, в ней четко видно только две фигуры, которые полностью заполняют собой пространство. Фон выполнен в едином тоне – окно в темной стене, которое не позволяет увидеть небо.

Одна из знаменитых работ Леонардо да Винчи «Дама с горностаем» (другое название — «Портрет Цецилии Галлерани») датируется 1490 годом. Написана она маслом с применением новых приемов объемного моделирования фигуры. В картине не присутствует четкая и резкая пластика, напротив, художник использует мягкие тени, пытается изобразить сумерки. Ведь именно в это время, по мнению Леонардо, черты лица человека приобретали необычную мягкость. Такой прием позволил да Винчи подчеркнуть черты лица модели, передать атмосферу романтики и нежности.

Цецилия Галлерани представительница знатного рода, возлюбленная герцога Сфорца, познакомилась с Леонардо в 1489 году. Женщина организовывала встречи, на которых бывали знаменитые представители философии, литературы и живописи, на них также присутствовал да Винчи. Считается, что между художником и его моделью были любовные отношения. Поэтому картина «Дама с горностаем» приобретает своеобразный оттенок.

В 1491 году Леонардо да Винчи пишет картину «Мадонна Литта», которая выполнена в стиле эпохи Высокого Возрождения. В работе над ней принимал участие ученик художника – Амброджо де Предис. Это особенно заметно, так как исследователи отмечают, что картина исполнена не совершенно, нежели остальные работы Леонардо. Однако, по сравнению с одной из первых его картин «Мадонна Бенуа», эта работа являет собой качественный прогресс в технике исполнения живописи. Образ мадонны гармонирует с геометрически правильными формами окон на заднем плане, цвет ее лица удачно контрастирует с ярко-голубым небом на фоне. В отличие от «Мадонны Бенуа», «Мадонна Литта» говорит о радостном чувстве материнства. Это отчетливо видно по ее лицу: мягкая улыбка, полузакрытые глаза, она будто мечтает о чем-то хорошем.

Также стоит отметить знаменитую фреску Леонардо да Винчи «Тайная вечеря», над которой он начал работать в 1495 году. Художник трудился над ней более трех лет, и именно эта фреска прославила имя да Винчи на весь мир. К сожалению, через несколько лет краска начала осыпаться, а процесс разрушения усугубился неудачными реставрациями. Только в 1954 году специалисты смогли спасти фреску от полного уничтожения и попытались восстановить ее в полной мере.

Сама работа представляет собой огромную композицию, которая может занимать целую стену. Леонардо изобразил на ней Христа и окружавших его апостолов за большим накрытым столом. Главной фигурой в центре фрески является Иисус Христос, позади которого можно видеть пейзаж. Леонардо да Винчи попытался изобразить не столько религиозную составляющую, сколько обычные человеческие чувства. Ведь среди них находится человек, который предаст Христа, каждый апостол показан в соответствии со своим характером. Например, Петр, который являлся очень решительным и храбрым человеком, без страха берется за нож, с одной лишь целью убить предателя. Все части тела будто живые, еще немного и они начнут двигаться. Лица всех героев выразительны, они иллюстрируют те эмоции, которые хотел показать Леонардо на своей знаменитой фреске.

В 1517 году Леонардо становится живописцем при дворе Франциска I и переезжает во Францию, где художника почитают, активно поддерживают его искусство. Впоследствии, Леонардо да Винчи все дальше уходил от живописи и все сильнее погружался в науку. Он создал рукописи, в которых излагал идеи новых изобретений.  Однако в 1519 году Леонардо скончался и стал символом мирового искусства, символом Возрождения.

Видео: Леонардо да Винчи история искусства

Звёзд: 1Звёзд: 2Звёзд: 3Звёзд: 4Звёзд: 5 (Нет оценок)
Загрузка...
Загруть больше статей
Загрузить больше из Искусство
Комментарии закрыты.